Your art muse

#полезное ↗️ Ежегодный аналитический отчет Artprice «О рынке современного искусства за 2025 год» Рынок современного искусства продолжает трансформироваться. Несмотря на снижение оборотов в премиальном сегменте, количество сделок достигло рекордных значений. Всё больше внимания привлекают молодые художники, доступные работы и новые аудитории коллекционеров. 🤩Общий объем продаж — $1,89 млрд 🤩Более 47 000 художников участвовали в аукционных продажах 🤩Зафиксировано более 146 000 проданных произведений искусства 🤩Каждый 5-й художник на аукционном рынке — новое имя 🤩Основной спрос сосредоточен в сегменте работ стоимостью до $5 000 Основные тренды: 🔵 Рынок доступного искусства продолжает расти Именно работы стоимостью до $5 000 обеспечили рекордное количество сделок. Молодые коллекционеры активно приобретают произведения искусства через онлайн-платформы и аукционы. 🔵 Новые имена становятся заметнее Каждый пятый художник, представленный на аукционах, впервые вышел на рынок. Многие из них моложе 40 лет. 🔵 Усиливаются позиции женщин-художников Одним из ключевых направлений отчета стало укрепление позиций женщин в современном искусстве и рост их присутствия среди лидеров рынка. 🔵 Растет влияние азиатской сцены Отчет отдельно отмечает рост интереса к японским художникам и усиление роли азиатского рынка в формировании новых трендов. Где сохраняется активность. ✔️ Онлайн-аукционы продолжают расширять аудиторию покупателей и открывают рынок для новых коллекционеров. ✔️ Япония становится одной из самых динамично развивающихся сцен современного искусства. ✔️ Молодые художники и работы в доступном ценовом сегменте формируют новый центр роста рынка. Лидеры рынка ✅ Жан-Мишель Баския сохраняет статус одного из самых востребованных художников современного рынка. ✅ Бэнкси остается одним из самых продаваемых современных авторов в мире. ✅ Марлен Дюма установила новый рекорд среди ныне живущих женщин-художников. Сейчас рынок становится более открытым и разнообразным. Если еще недавно внимание было сосредоточено на единичных многомиллионных продажах, то сегодня рост во многом обеспечивают новые художники, доступные работы и расширение круга коллекционеров.

#достижения ✨ Художница Екатерина Прокофьева, выпускница программы «Хочу в Арт-среду! 2.0» и резидент объединения САЖА БЕЛЫХ ОБЛАКОВ, приняла участие в калининградской лаборатории «Искусство — это самое прекрасное!», посвящённой 150-летию художницы Паулы Модерзон-Беккер. В рамках лаборатории Катя представила два перформанса. Первый перформанс, «Между строк», был вдохновлён письмами и дневниками Паулы Модерзон-Беккер. Работа исследует тему личного высказывания, памяти и того, что остаётся скрытым между написанными словами. Второй перформанс, «Чёрная тряпка», обращается к теме отношений, внутреннего опыта и взаимного влияния людей друг на друга. Через обмен чёрной тканью между двумя участниками работа раскрывает хрупкость человеческих связей, взаимную проницаемость переживаний и принятие как основу отношений. А ещё одна хорошая новость — Екатерина стала участницей выставки-интервенции «К Востоку от реки», которая открылась в Москве в Центре восточной литературы РГБ. На выставке представлена её работа «Катушки с лентами», исследующая память, внутреннюю речь и сохранение переживания через текст, воск, кальку и найденные материалы. Во время проекта состоялась и первая продажа работы Екатерины ❤️ (фото 10). Работу приобрела основательница проекта «Лидия». Поздравляем Катю с участием и первой продажей 🫂✨ Фото: Гëте-Институт в России/Дарья Боркова

‼️ Осталось всего 6 часов, чтобы присоединиться к программе со скидкой 20% и начать строить карьеру в современном искусстве осознанно и с поддержкой. ⏳ До 23:59 действует специальная цена. После — условия изменятся. Иногда художника от нового этапа отделяет не вдохновение и не техника, а ясность: • Как устроено современное искусство сегодня; • Как работает арт-среда; • С чего начать, как оформлять заявки и стать заметным; • Как собрать портфолио и двигаться в профессии шаг за шагом 📍 Мы знаем, насколько сложно идти этим путём в одиночку. Программу«Хочу в арт-среду! 2.0. Карьера художника в современном искусстве» — программа, в которой художник получает не только знания, но и сопровождение на каждом этапе: от поиска авторской темы до подготовки портфолио и формирования стратегии развития в арт-среде. Программа составлена на основе многолетнего опыта работы с художниками и подтверждена множеством историй успеха наших студентов #достижения: от первых выставок до сотрудничества с галереями и продажи работ коллекционерам. 💼 Это не только теория. Это 6 месяцев системной работы с наставниками и обратной связью, чтобы вывести ваше искусство на новый уровень. • Поиск и формулировка авторской темы. • Выбор медиума и развитие визуального языка. • Подготовка портфолио и полного пакета документов художника. • Персональная обратная связь от Марии Хилтунен и кураторов программы. • Большая база знаний с ответами на ключевые вопросы художников. • Итоговая защита проекта и рекомендации по дальнейшему развитию. • Сообщество художников, которые поддерживают друг друга и растут вместе. Каждый поток объединяет художников с разным опытом, стилем и медиумами. Но всех объединяет одно желание: перейти от отдельных работ к профессиональному развитию в современном искусстве. ‼️До 28 июня на программу действует скидка 20% 🎁 Дополнительный бонус при покупке программы: 🔵3 дополнительных месяца доступа к материалам 🔵 курс по истории современного искусства от Марии Герай (9 лекций о модернизме, искусстве второй половины XX и XXI века). ⏰ Успейте до 23:59! Скидка 20% действует только до конца дня. 🔗 Присоединиться.

💫 Рефик Анадол открыл первый в мире музей искусства, созданного с помощью искусственного интеллекта. #новости 20 июня в Лос-Анджелесе начал работу DATALAND — музей современного искусства, посвящённый художественным практикам на пересечении данных, технологий и искусственного интеллекта. Его основателем стал турецко-американский художник Рефик Анадол, известный своими масштабными генеративными инсталляциями и проектами на основе машинного обучения. В отличие от привычных музеев, здесь нет постоянной коллекции картин или скульптур. Пространство построено вокруг иммерсивных сред, генеративных систем, масштабных проекций, звука и технологий, реагирующих на присутствие зрителя. Первой выставкой музея стал проект «Машинные сны: Тропический лес» (Machine Dreams: Rainforest). В его основе — данные о тропических лесах, записи звуков природы и алгоритмы искусственного интеллекта, которые создают постоянно меняющуюся художественную среду. Новый музей поднимает вопрос, который всё чаще обсуждается в современном искусстве: может ли искусственный интеллект быть не только инструментом художника, но и самостоятельным художественным медиумом?

✨ Современное искусство или нет? #насмотренность ⤵️ Lee Ufan (Ли Уфан) Инсталляция «Relatum» («Железное поле»), 1969 Венецианская биеннале 2026 На Венецианской биеннале 2026 в рамках персональной ретроспективы Ли Уфана была представлена работа «Relatum» («Железное поле»). Инсталляция представляет собой поле из ржавых железных пластин и прутьев, вертикально установленных в песке. Художник не обрабатывает материал: металл сохраняет следы времени, царапины, пятна и перепады цвета. Ли Уфан рассматривает произведение не как завершённый объект, а как поле отношений (от лат. relatum — «соотнесённое») между материалом, пространством и восприятием. Его метод строится на сопоставлении природных и индустриальных материалов. Современное искусство или нет? ❤️ — Современное искусство 🌚 — Сомневаюсь Подписывайтесь на наш канал: TG | MAX