Тут картины показываем

«Терраса в Сен-Жермен, весна» Альфред Сислей, 1875 Холст, масло Художественный музей Уолтерса, Маунт-Вернон Здесь Сислей написал панораму Сены возле Сен-Жермен-ан-Ле. Сама терраса, давшая картине имя — это вон та длинная тёмно-зелёная полоска на горизонте. Садовая терраса начинается слева, от Сен-Жерменского дворца. Дворец на холме стоит с XII века, он столетиями был связан с французской монархией (именно здесь, например, родился «Король-Солнце» Людовик XIV). Но по Сене пыхтят паровые баржи, везущие груз в Париж. А через реку перекинут мост для железной дороги. С моста она идёт по виадуку и вгрызается в тело холма: в 1847-м в склоне прорубили тоннель, чтобы поезд из Парижа прибывал прямо ко дворцу. Увидеть эту панораму с той точки, с которой её писал Сислей, сейчас вряд ли получится. Зато проехаться по этому мосту вполне можно (например, двухэтажным электропоездом MI 09 по пригородной линии RER A). Электричка в тоннеле под королевским садом — парижская эклектика! @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Тогда — разрываясь от сомнений — во дворе отцовского дома я принялся считать пуговицы на своем пальто: солдат или художник, солдат, художник, солдат, художник... ...последняя пуговица подсказала: художник. Так, по воле случая, было решено, что я стану живописцем. Йоханнес Билдерс. «Вид на бастион Штерренбург в Утрехте и орудийные погреба с северной стороны дома» (бумага, акварель, до 1835). Архив Утрехта. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

«За что мы сражаемся» Оскар Кокошка, 1943 Холст, масло Кунстхаус, Цюрих Сегодняшнюю работу Кокошка написал в Лондоне в 1943-м. Она считается антифашистской, но по сути выступает против войны под любыми флагами. В толпе видны церковный иерарх, солдат, банкир... Справа узнаётся образ Ганди. Под ним — бюст Вольтера с подписью «Кандид» (в одноимённой повести прекраснодушный простак теряет веру в то, что «всё к лучшему в этом лучшем из миров» на фоне ужасов Семилетней войны). Ну а в середине — цена сражений за правое и неправое дело. Скелетоподобная фигура беженца с голодающим ребёнком. А над ними фигура в позе распятия или расстрела с подписью P.I. Жертвами poliomyelitis infantum («детского паралича»), как и жертвами войны, становились прежде всего дети. Впервые картина была показана на антивоенной выставке «За свободу» в том же 1943-м. Она проходила в подвале магазина на Оксфорд-стрит. В подвале — потому что само здание было разбомблено нацистами ещё в 1940-м. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

Вскоре тишина превратится в легенду. Человек отвернулся от тишины. День за днем ​​он изобретает машины и устройства, которые усиливают шум и отвлекают человечество от сути жизни, созерцания, медитации. Жан (Ханс) Арп. «Слёзы Анака. Земные формы» (дерево, масло, 1917). Музей современного искусства, Нью-Йорк. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN

Доспехи для ковбоя Говоря о вчерашней картине, мы упоминали доспехи Неда Келли. На первой иллюстрации вы видите, как их изображал другой художник. Это гравюра «Странное видение: Сражение и пленение Неда Келли» Джеймса Кёртиса (1880), сейчас хранящаяся в библиотеке Виктории, Мельбурн. Ну а на второй иллюстрации — фото доспехов сегодня. Они вполне сохранились. И по вмятинам от пуль видно, что они смогли защитить своего носителя как минимум от нескольких выстрелов. @ArtGallery | #факт | Kartina HD | VPN

Почему мы так мало знаем женщин-ученых? Просто их имена редко произносили вслух. Времена изменились, и теперь вы можете узнать каждое имя, изменившее науку навсегда. Вышли все серии нового документально-анимационного сериала «Ученые дамы»: 8 серий, 8 научных дисциплин и женщины, которые добились успехов в науке, несмотря на осуждение и запреты. • Как получить ответы на вопросы, не имея доступа к образованию? • Как заниматься любимым делом под гнетом осуждения общества? • Как оставить свой след в академическом мире, несмотря ни на что? Ответы на эти вопросы вы узнаете в социальной сети Одноклассники и онлайн-кинотеатре OKKO. Смотрите все серии «Ученых дам» по ссылке уже сейчас!

«Портрет М. Ф. Петровой-Водкиной» Кузьма Петров-Водкин, 1907 Холст, масло Русский музей, Санкт-Петербург Впервые за границу Петров-Водкин поехал в 1901-м. В Мюнхене он месяц занимался в студии Ашбе. Затем была Италия, где происходила, по словам художника, его «зарядка и закваска в смысле понимания всего исторического прошлого живописи». Ну а в 1906-м Петров-Водкин добрался до художественной столицы своей эпохи — Парижа. Там он учился в академии Коларосси, а жил в пансионе Жозефины Йованович в Фонтене-о-Роз. Мария-Маргарита, дочка хозяйки пансиона, стала его музой. Художник попросил написать портрет девушки, и на очередном сеансе сказал: «Мадемуазель Мари, мне видится, Вы станете моей женой». Видение не обмануло: в ноябре пара поженилась в Париже. Сегодняшняя работа — один из первых портретов Мари в статусе жены. Петров-Водкин изобразил её в своей мастерской, на фоне картины в духе Пюви де Шаванна. Спокойная, задумчивая фигура будто сошла с холста за её спиной. @ArtGallery | #разбор | Kartina HD | VPN

@ArtGallery | #опрос | Kartina HD | VPN

Вместо простого изображения природы я искал что-то вроде души. Я был поглощён рисованием детей, изучение их в то время приносило мне больше удовлетворения, чем изучение взрослых. Мне также хотелось дать детям нечто большее. Фриц фон Уде. «Принцесса вереска» (холст, масло, 1889). Старая национальная галерея, Берлин. @ArtGallery | #цитата | Kartina HD | VPN