Пчела

Микки Маус и методы психологической манипуляции. Как работают мультфильмы Диснея с темой запрета, играющие буквально на двух струнах нашей души Вы думали, мультики — это просто? Отнюдь. Первому полнометражному мультфильму самой знаменитой студии уже почти 90 лет, за свою историю Disney снял больше 60 таких картин, и примерно в половине из них явно выражен мотив запрета, за которым следует его нарушение, двигающее весь сюжет и чреватое для героя серьезными последствиями. Почему это важно для современной сказки и для ее аудитории? Сам по себе мотив древний. Владимир Пропп выделял «запрет» и «нарушение запрета» как две функции волшебной сказки. Часто герой, нарушая предписание и переступая границу безопасного мира, сталкивался с испытанием и возвращался уже в новой социальной роли. Позже схема стала более нравоучительной. Шарль Перро снабжал свои сказки моральными выводами, а Гриммы перерабатывали тексты для семейного и детского чтения, акцентируя в них христианские заповеди и представления о правильном поведении. В 20 веке происходит поворот, который виден у Диснея: запрет остается, но его моральный знак меняется, меняются и последствия для героев. Какие представления ученых о психике подтверждают паттерны диснеевских сказок — рассказывает Сергей Воробьев. https://pchela.media/disney-no-no/

Как не просаживать все деньги на импульсивные покупки: советует психиатр-буддист, бывший шопоголик Человек полностью свободен, лишь когда мертв: все остальное время мы к чему-то привязываемся, и присутствие этого чего-то доставляет нам удовольствие, а отсутствие — страдание. Это нормально, и избавляться от максимума удовольствий ради минимизации объема страданий, как это делают монахи, вряд ли можно считать жизненной стратегией, которая подходит всем: в конце концов, существует самодисциплина, она позволяет держать себя в рамках разумного. Но иногда привязанность — это не форма выражения любви к миру со всем прекрасным, что в нем существует, а невротическая форма компенсации одиночества, тревоги, потерянности и других неприятных явлений внутренней жизни. Так происходит, когда привязанность превращается в зависимость, и нерациональность этой формы психологического копинга особенно видна, когда человек заваливает себя вещами, которыми едва пользуется. Если вы часами зависаете на маркетплейсах, если диск вашей приставки забит кучей купленных на распродаже игр, в которые вы не играете, а недоступные премиум-покупки снятся вам по ночам — и если все это вам надоело, — читайте о том, как это прекратить, во фрагменте из книги «Что бы сделал Будда? Как сохранять спокойствие в мире хаоса». https://pchela.media/buddha-life-hacks/

«Папа создает роботов, которые умеют предугадывать, что будет дальше», говорит восьмилетняя Майя.  Ее папа — руководитель направления по исследованию данных в Сбере. Ни за что не догадались бы, верно? Дети видят работу своих мам и пап по-своему — и это умилительно.  Сбер узнал у детей своих сотрудников о том, чем их мамы и папы занимаются на работе. Получились трогательные интервью с анимацией — посмотрите их здесь.  А вы помните, как представляли работу родителей? https://tgrs.link/kids-view1/

Хотите чего-то, не знаете чего? Вот для вас придумали сайт: он отправляет в рандомные интересные места бесконечной паутины интернета. Просто нажимаете одну кнопку и вжух, готово. Если не то, можно кликать дальше до победного. https://pchela.media/kiosk/cul-de-sac/

Тысяча поражений и чудо, которое она заслужила: за что мы любим Дженнифер Кулидж, к которой всемирное признание пришло в 60+ Мамаша Стифлера и Таня, укравшая весь «Белый лотос» — Дженнифер Кулидж прошла путь от гиперсексуализированной женщины, страдавшей от лукизма, к двум «Эмми» и «Золотому глобусу» за то, что по сути, сыграла саму себя: наивную, эксцентричную, ранимую и настоящую. Елена Кушнир вспоминает тернистый путь любимой актрисы, которой на следующей неделе исполнится 65. https://pchela.media/coolidge/

«Бумер-шутеры»: как работают игры-оммажи старым стрелялкам, почему их любит молодежь и во что тут поиграть Пока звездные гейм-дизайнеры ломают голову над сложностью миров, виральным потенциалом лора и атмосферой того, что должно стать прорывом в индустрии, множество людей просто мечтают запустить Doom на микроволновке и вновь пережить те самые эмоции от низкополигонального боя с плоским врагом. Или не вновь — штуки, наследующие играм вроде Дума, Дюка Нюкема или Вольфенштейна (их называют «бумер-шутерами»), востребованы не только у людей глубоко за 30, но и у зумеров. Почему так? Да потому что жанр не застрял в имитации — он использует старую механическую основу как язык для новых историй. Так во что тут поиграть? И как бы всем нам попасть в альтернативную Чехословакию, в которой здоровье восстанавливается пивом? Рассказывает Сергей Воробьев. https://pchela.media/boomer-shooters/

Очень много хорошей свежей музыки в одном месте: ФЕСТИК объявил финальный лайнап В один уикенд услышать вживую Темного Принца, Kill Eva, Police in Paris, CUPSIZE, Villian, Badgrub, Voskresenskii, Baby Cute, DJ Stonik1917 и Mirèle — представляете себе такую плотность впечатлений? А ведь это еще не все, в лайнапе ФЕСТИКА, который пройдет в Москве 21-23 августа, в шесть раз больше исполнителей. Если вы тоже любите ск-рэп, инди-дэнс, дрим-поп и согласны с тем, что темные 20-е в России удивительно богаты на крутые музыкальные проекты, вам сюда надо. Все детали по ссылке. https://pchela.media/kiosk/festik-2026/

Хорошие новости для тех, кто любит аниме и чьи близкие не понимают этого увлечения: вышла книга, которая поможет вкатиться в этот мир. «Манга, моэ, исекай. Большой гид по аниме» — это совместный проекта Кинопоиска, Яндекс Книг и издательства «Альпина нон-фикшн». Она написана просто и увлекательно и предназначена скорее не для отаку, а как раз для тех, кто хочет понять, почему все больше людей во всем мире смотрят эти мультики. Авторы — ведущие подкаста «Бака!» @podcastbaka, который мы сами слушаем и другим советуем. Сегодня публикуем главу об аниме, которое известно даже тем, кто не знает об аниме вообще ничего — о «Сейлор Мун». В России его впервые показали в 1996 году по телеканалу 2×2. Для многих «Сейлор Мун» стала первым «девичьим» сериалом: пока мамы с бабушками смотрели «Клон», а отцы — «Улицы разбитых фонарей», девочки отправлялись в мир супергероинь-школьниц, которые сражались со злодеями Темного королевства. Почему «Сейлор Мун» запала в душу юным зрительницам — не только в России, но по всей планете? Читайте и узнаете! https://pchela.media/sailor-moon/

Фильмы с эффектом «потрогай траву»: с британскими садами, французскими цветниками и кельтским ландшафтным дизайном Природа терапевтична, это научный факт. Но что насчет ее симуляции? Способны ли изображения зелени и воды успокаивать нас так же, как и реальные ландшафты? Метаисследования свидетельствуют, что да: не такой сильный, как от настоящих прогулок, но эффект есть. Кортизол от созерзания пальм на заставке телефона не упадет так сильно, как от поездки на водных лыжах, но психологически фокусировка на изображениях природных объектов снижает стресс и показатели руминации — повторения негативных мыслей. Почему так? Есть такая теория восстановления внимания, ее разработали Рейчел и Стивен Капланы, американские психологи, которые специализируются на эффектах воздействия на человека окружающей среды. Согласно ей, город требует затратного для нашего мозга направленного внимания, потому что по своей сути он — комплекс функциональных объектов, с каждым из которых мы призваны взаимодействовать. Природа же просто красиво существует и ничего от нас не требует, потому она вызывает мягкое восхищение, внимание к ней удерживается без серьезных волевых усилий, позволяя мозгу отдохнуть. Если у вас сейчас не получается покинуть бетонную клетку города, можно считить и посмотреть один из этих фильмов. Там много зелени и цветов, и вообще сад — это со времен Эдема лучший символ комфортного места для жизни. Ну и конечно, это не просто документалки из серии «знаменитые британцы подстригают кусты», а полноценные истории с любимыми актерами — леди Сибилл из «Аббатства Даунтон» становится растениефобкой, профессор МакГонагалл строит детей в заброшенном Хогвартсе, а Северус Снейп противопоставляет смерти труд. https://pchela.media/gardens/

Гайд по фестивалю НАРМА: как увидеть 2000 лет Дербента за три дня С 21 по 23 августа многовековая история Дербента оживет на фестивале современного искусства «Нарма». Тема этого года — «Навигация внимания». Гостям предстоит пройти по подготовленным маршрутам через разные культурные и исторические пласты старинного города — от Великого шелкового пути до советского индустриального ландшафта. Больше 80 участников фестиваля — художники, дизайнеры, ремесленники, поэты, музыканты, исследователи со всей страны — подготовили 18 площадок, которые открывают множественность перспектив и оставляют пространство для собственной навигации. Кураторы программы фестиваля Полина Дмитриева и Кристина Бандзеладзе предлагают прочитать Дербент как сеть маршрутов, где зритель становится путешественником, замечает исторические и культурные слои города и выстраивает собственную траекторию. ▪️Хотите древность? Идите в крепость Нарын-Кала. Там в Ханских банях XVII века представят парфюм-инсталляцию Кати Сидоровой и Дмитрия Ганюшкина. В подземном водохранилище X–XI веков можно увидеть аудиовизуал Зухры Халиковой, а в Доме Петра I — фотовыставку Джамили Ферзиевой о жителях магалов. ▪️Ремесленную и индустриальную тему раскроют спецпроект в Музее ковра, инсталляции на фасаде Торгового пассажа, звуковая работа в зале ожидания железнодорожного вокзала и перформативная лаборатория на территории местной винодельни. ▪️Центральной площадкой станет парк Сулеймана Стальского. Там гостей ждут тотальная инсталляция Асии Бареевой, видео Максима Силенкова о строительстве как скульптуре и фотопроект Дии Муртазалиевой на тему идентичности. Вечером в программе — кино, музыка, чаепитие, ярмарка локальных брендов. Также можно будет сходить на лекции, мастер-классы и авторские экскурсии по Дербенту. Подробности — на сайте фестиваля.