OP-POP-ART

«Королева горошка» ушла  Яёи Кусама умерла 14 августа 2026 года.  Но мир узнал об этом только сегодня, её студия держала новость в тайне. Кусама была одной из самых влиятельных художниц современности. За свои 97 лет она превратила личную боль в язык, понятный всему миру. Её зеркальные комнаты бесконечности собирали многочасовые очереди от Нью-Йорка до Шанхая. Её работы выставлялись в крупнейших музеях мира. Она коллаборировала с крупнейшими брендами. Последние 49 лет жизни Яёи добровольно жила в психиатрической клинике в Токио, причинами ее душевного нездоровья стало детство в деспотичной семье.  Это не мешало ей творить. Каждый день художница переходила улицу в свою студию и работала. Искусство защищало её от тревоги и страха — навязчивость растворялась в красках и образах, которые раз за разом повторялись: бесконечные сети, точки, тыквы.  В результате получалась красота. Одновременно простая и ни на что не похожая.  «Что я думаю в первую очередь — это то, что я хочу создавать хорошее искусство. Это моё единственное желание», — говорила Кусама. До самого последнего дня она шла за этим желанием, служила искусству 💔И теперь уже искусство будет служить её имени.  🟡🔴🟡🔴🟡🔴🟡🔴🟡🔴🟡🔴🟡

Как один русский художник научил китайцев писать маслом В феврале 1955 года на пекинский вокзал сошёл человек с деревянным этюдником. Константин Максимов, 41 год, лауреат премий, преподаватель Суриковского института. Впереди были два года, которые перекроят всё китайское искусство XX века. Зачем он вообще приехал? В 50-е Китай жил под лозунгом «Учиться у Советского Союза». Ректор Центральной академии художеств Цзян Фэн лично написал главе Союза художников СССР Александру Герасимову: пришлите специалиста.  Масляная живопись в Китае тогда почти не существовала как школа, оно и понятно — здесь тысячелетиями писали тушью по шёлку и бумаге. Своих мастеров-педагогов просто не было. И Максимов стал первым, кто выстроил систему. Учеников к нему в мастерскую отбирали по всей стране — из сотен кандидатов взяли всего 21.  Чему он их научил: ▪️ композиции как основе основ ▪️ работе со светом и цветом ▪️ пленэру Максимов много писал прямо у них на глазах. И постоянно твердил: не копируйте, не копируйте, не копируйте.  Дальше все его ученики стали костяком китайской живописи. Они разъехались по академиям всей страны и вырастили уже следующие поколения — на тех же принципах Максимова. Сейчас он остается одним из самых известных и почитаемых русских художников в Китае. А самым большим коллекционером Максимова, как вы уже знаете, стал Цай Гоцян🤍

А есть тут те, кто застал эту инсталляцию около Пушкинского в 2017 году?  Огромная гора из детских кроваток и колясок, из которых росли настоящие берёзы. Она почти полностью скрыла фасад музея! Если помните, то вы счастливчик, потому что это одно из самых смелых и эмоциональных высказываний в московском городском пространстве за последние годы. А сделал её китайский художник Цай Гоцян. Выставка называлась «Октябрь» и была приурочена к 100-летию русской революции. И Цай Гоцян решил создать нечто нешаблонное. Марина Лошак, тогдашний директор Пушкинского, рассказывала, что художник готовил проект 2,5 года. Идея родилась из размышлений о том, как в XX веке массовые идеи часто становились важнее человеческой жизни. Цай хотел сказать обратное: ценность индивидуального существования бесконечно выше всего остального❤️ Так появилась композиция из 250 детских кроваток и колясок. Их собирали у москвичей.  В каждой кроватке была зафиксирована история ребёнка, в каждую посадили молодую берёзу. Выставка шла три с половиной месяца — и деревья должны были пройти полный цикл: от первых листьев до осенней желтизны. Берёзы выращивали специально в Тимирязевской академии, за ними следил отдельный специалист. Монтаж длился две недели, несколько огромных кранов эту гору сооружали. И сейчас, когда Цай Гоцян объезжает мир с лекциями и показывает свои главные проекты, он тратит полчаса, чтобы рассказать о московской инсталляции. Потому что такого у него больше нигде не было👌 Вообще Гоцян — один из самых известных китайских художников в мире. На 48-й Венецианской биеннале в 1999 году он получил главную премию — «Золотого льва». Потом делал огненное шоу на открытии Олимпийских игр в Пекине. А ещё он… …коллекционирует работы русского художника Константина Максимова, который в 1950-х научил китайцев масляной живописи. Цай собрал уже более 170 его картин. …не работает с галеристами. Его студия в Нью-Йорке состоит из 120 человек. …создал AI-версию самого себя, которая уже умеет поджигать порох на холстах. И был у него один проект, который он пытался сделать 21 год. Это огненная лестница в небо высотой пять километров. Цай пережил сотни попыток, и каждый раз проваливался: то технические сложности, то запреты… Но всё-таки он смог. Благодаря одному очень вескому поводу. Но об этом уже подробнее можно прочесть в нашем новом посте в неназванной сети;) А тут можно почитать про наш новый курс об эстетике Китая. До конца августа действует скидка 30%. Подробности будут чуть позже.