Buzzer Academy

Вот именно это я и пытаюсь доносить. Техническая часть, безусловно, очень важна, и без хард скиллов сложно создавать такую музыку, которую хочется. Но находясь в этой индустрии уже больше 15 лет, я вижу, что одни скиллы не дают результата. Очень много скилловых продов пишут в стол, никому не показывают, застревают на демках. Чтобы из этого выбраться нужно: 1. Иметь скилл заканчивания треков. Как правило это понимание этапов работы над треком, знание как работают структуры, навык создавать вариации и разные части треков. 2. Иметь психологические опоры. Знать, что делать при приступах перфекционизма. Понимать, зачем ты вообще это делаешь. Иметь ту самую смелость, про которую я писал постом выше. Уметь балансировать между теорией и практикой, знанием и ощущением. Именно комбинация этих двух компонентов даёт рост в музыке. Есть еще один момент – для карьерного роста, назовём это так, нужно уметь в нетворкинг. Знакомиться, находить связи, расти с кем-то вместе, использовать возможности. Про это я правда меньше говорю, но думаю, что скоро исправлюсь. Что для вас сейчас самое актуальное из этих трёх компонентов?

Самый важный софт-скилл для роста И это относится не только к музыке, но общаясь со многими музыкантами, я встречаю это чаще всего. Сейчас расскажу. Вот рассказываешь человеку, что ему реально поможет приблизить его желаемый реузльтат. А он кивает головой, говорит «знаю, знаю». И ничего. не. делает. Чаще всего годами. Прогресс идёт еле еле, вспышками вдохновения, озарения, мотивации, высших благ, я не знаю, чего угодно. И есть другой пример – ребята, которые фигачат как сумасшедшие, каждый месяц релизы, дропают тиктоки, коллабятся, придумывают там всякие обложки интересные. При этом это могут быть совсем новички, у них может быть даже слабее материал. Но ты смотришь на него через год – а у него уже и скилл подрос, и месячных слушателей несколько тысяч человек появилось, и ты точно знаешь – у него всё получится. И кто-то скажет, ну это лень или прокрастинация. Но я скажу, что тут на самом деле две составляющих: Честность и смелость. Честность перед собой. Понимание, что ты вообще хочешь делать. Если ты не можешь себе честно сказать, что хочешь заниматься музыкой и готов вкладываться, или наоборот не хочешь – зачем ты эту мертвую лошадь тыкаешь? Страшно, да? Страшно отказаться от потенциальной возможности стать великим музыкантом? Может еще что-то? Но в любом случае страшно. И тут мы приходим к тому, что для честности тоже нужна... СМЕЛОСТЬ Когда ты честно себе сказал, что ты хочешь придти к чему-то, следующий шаг – начать это делать. Не думать над стратегией, не составлять план, а реально вот прям руками брать и делать. И вот тут как раз и нужна уже эта смелость, потому что делая что-то, ты реально меняешь что-то в этом мире, ты производишь последствия. И эти последствия зачастую непредсказуемые, неопределённые. Неопределённость = опасность, ну чисто биологически. Получается, принимая решение двигаться к любой своей цели, ты всегда будешь испытывать страх в разной степени интенсивности. И тебе всегда нужна будет смелость, чтобы через него пройти и получить результаты своих действий. Все мои бусты всегда были результатом смелых действий, когда я не знал, что из этого выйдет, но шёл и делал. Кстати, вот щас опять – кардинально сменил стрижечку, мне всё-таки уже 30 как никак. Кто не согласен – жду вас в комментах, готов дискутировать. Кто согласен – тоже жду вас в комментах. Вообще всех жду в комментах!

Премьера! Dreams Shadow — ЛМЛ СЛУШАТЬ ТРЕК 🗯

Вышел трек, который очень давно уже хочу вам показать. Это те же ребята, для которых я делал хайповый трек «Понедельник» Мы с ними, кстати, уже больше 10 лет работаем, наконец-то получилось прийти к такой форме, где есть и актуальность, и уникальность. Вообще этот трек очень тяжелым был – задача превратить ЛМЛ с его гармониями в их стилёк сначала казалась нереальной, у меня было штук 8 разных идей аранжа, в итоге вернулись к первой, которая мне изначально больше всех и нравилась. Знали бы вы сколько раз я хотел сдаться, там еще сроки поджимали, ничего не выходило, но итог, как по мне, очень классный. Как вам трек?

5 способов начать трек Если у вас проблемы с идеями, ничего в голову не приходит, открываете пустой проект и через пару минут закрываете, то давайте разбираться, че можно поделать, чтобы идея родилась 1, Импровизация Найдите какой-то классный инструмент, который реально нравится и вдохновляет. Библиотека Kontakt, классный пресет на синте, приятная пианинка – тут важно просто чтобы понравилось как звучит. Импровизируйте. Просто наигрывайте и ищите отклик, кода что-то зацепит. Если не цепляет, попробуйте сменить инструмент, или подставлять разные басы, семплы, или играть поверх другого трека. Вы обязателньо зацепитесь за какую-то идею, попробуйте продолжить дальше – так же импровизировать уже поверх первого инструмента на другом, с другой ролью. 2. Исследование Это мой любимый метод. Чаще всего, когда я поставил новый плагин или семпл пак, значит у меня неизбежно появилась новая демка. Пробуйте новые инструменты, новые техники, пробуйте крутить ручки так, как никогда не делали, пробуйте сочетать вещи из разных вселенных. Дайте себе свободу делать максиамльную дичь. Обычно из этого просеивается самая искренняя и интересная музыка. В проектах большинства моих выпущенных авторских треков я всегда вижу какие-то плагины или паки, которые я вообще не знаю – значит это была как раз такая сессия исследования. 3. Референс Кому-то тяжело из ничего что-то родить, тут как раз на помощь приходят референсы. Для начала попробуйте скопировать что-то одно – звук, мелодию, бас, ударные, какой-то FX. А к этому попробуйте добавить что-то своё, уже не из референса. Это на удивление быстро раскручивает поток, потому что это создает пространство, в котором может появиться много идей. 4. Задача Попробуйте поставить себе задачу. Любую. Не просто посидеть в фл-ке, а сделать "это" для "вот этого" с "таким" условием. Например взять какой-то видос, и постараться за час накидать на него подходящий по вайбу трек. Или сделать демку, используя только серум, за полчаса, чтобы потренить навык быстрого синтеза и принятия решений. Когда появляются границы, в них становится легче дышать и ориентироваться (кстати, не только в музыке) 5. Семплирование Тоже часто прибегаю к этому. Находите семпл или луп, который зацепил – и погнали. А если совесть не позволяет, так это ж еще интереснее. Тут две развилки: на первой мы идём на ютуб и ищем видосы, на которых меньше 100 просмотров. Пусть это какой-то трубач тренируется и записывает себя на видео. Или обзор на модулярку от 12-летнего блоггера. Или какое-то странное видео где кто-то харизматично наваливает тебе акапеллу для нового трека. Ну а вторая развилка: превратить этот семпл в нечто иное. Сильно запитчить, зареверсить, задистортить, начопать – максимальное разнообразие и фантазия. Так тоже очень часто можно находить уникальное звучание, и никто никогда не узнает этот семпл. Про "послушать музыку" не пишу, потому что задача была – дать конкретику, ЧТО ДЕЛАТЬ Может что-то упустил – какие еще способы есть? И какими кто чаще всего пользуется? интересно какой самый распространенный

Как вам вообще такая акция? Как фидбеки? Полезно в таком кратком формате? Я удивлён, как много человек скинуло демки за такое короткое время, и общий уровень сильно выше, чем я ожидал

я с РАДОСТЬЮ объявляю этот челлендж закрытым, все последующие демки уже не принимаются, а накопившиеся я еще пару дней наверное буду разгребать....

так, дедлайн смещается до 21:00, не ожидал что вас СТОЛЬКО

Новая внезапная акция Всем, кто скинет до 00:00 по мск свой лучший трек/демку в комменты, я коротко отпишу вашу зону роста Погнали ССЫЛКИ НЕ ОТКРЫВАЮ, ТОЛЬКО МП3 В КОММЕНТЫ

Кстати, забавно, как такое ограничение по времени изменило мой процесс Я, конечно же, тоже экспериментировал в процессе, как и всегда, но я четко ощутил одну разницу: Я выбирал самые быстрые рабочие решения То есть я мог пойти в эксперименты с тем, что для менее изучено, где я не уверен, что у меня вообще что-то получится. Но я выбирал техники и инструменты, которые для меня более гарантированные, даже в экспериментальном подходе. С одной стороны я почти всегда так делаю, но из-за отсутствия таймера я могу долго сидеть, и думать, что я могу найти что-то "лучше", вместо того чтобы быстро зафиксировать идею и двигаться дальше. А ещё само задание – использовать свой голос – дало мне новый воркфлоу, который я точно буду чаще использовать, особенно в более экспериментальном творчестве. Нравится, что это автоматически делает музыку живее и уникальнее. Кстати, я уже дропал небольшой разбор проекта в стиле Лотуса, можете его посмотреть у нас в боте по этой ссылочке