Арт-консультант

Вчера побывала в резиденции «Новые земли» под Волоколамском. Специфика арт-резиденции в наличии различных печей для обжига керамики, создания огненных скульптур и проведения обучающих программ. Как разъяснили керамисты, фишка не только в размере печи, позволяющем делать масштабные работы, но и в дровяном обжиге, при котором материалы взаимодействуют с пламенем и смолой, что позволяет создавать объекты «непритязательной красоты». Событием вчерашнего вечера стал процесс создания двухметровой керамической скульптуры художницы Ирины Успенской, директора Школы Родченко под названием «Книги без названия» или «рукописи не горят». Книга — это символ памяти, передачи знаний и воспроизводства информации. В современном мире печатные книги все больше заменяются цифровыми/электронными. Феномен уничтожения/сожжения книг известен еще до средневековья, но именно в это период наиболее часто и ярко горели костры инквизиции. Такие публичные сожжения демонстрировали отрицательное отношение властей к сжигаемой литературе. И в наши дни тема уничтожения книг не потеряла свою актуальность. 📸 Катя Анохина

Петербургской художнице Лине Кордюченко нужна помощь 💔 Три месяца назад у Лины умера мама. Несколько дней назад она трагически потеряла любимого. И теперь Лина одна. В положении. С миллионными долгами, оставшимися после смерти матери. Лина рисует миры, в которых, по её замыслу, «страхи и сомнения отсутствуют, а всё вокруг существует благодаря связям нежности и любви» . Сейчас сама художница — как один из её персонажей. Только потеряна и напугана. Слишком рано и несправедливо столкнулась с жестокой реальностью. Если у вас есть возможность поддержать человека, у которого сейчас рассыпается мир, — пожалуйста, не проходите мимо. Канал по собору помощи для Лины ‼️ Подробности о случившемся 🙏

Вся история российского современного искусства пронизана мечтами о «биеннале». Читайте мой новый материал о III Болотной биеннале, чтобы узнать как биеннальное движение развивалось в России с 1990-х и по сей день. Спойлер: несмотря на расцвет фестивалей на грантовой игле президентских грантов независимое искусство сегодня не может претендовать ни на общегородской масштаб, ни на гранты, ни на обширную информационную поддержку. И тем не менее «сделай-сам» фестивали продолжают возникать в разных концах нашей необъятной, как маяки надежды, что независимое искусство существует и кому-то необходимо. О том, какой получилась III Болотная биеннале и какие трудности предстоит преодолеть, чтобы состояться в 2028 в 4-й раз читайте на artandyou: https://artandyou.ru/context/iii-bolotnaya-biennale-s-etapom-vzrosleniya-prishli-i-vzroslye-vyzovy/

И только в Москве завершилась выставка «Строгость и красота», которую Ольга Тобрелутс в роли куратора выстроила вокруг основополагающих и хрестоматийных принципов Новой Академии, как в фонде Ruarts открылся групповой проект «Торжество Меланхолии» под кураторством Нины Гомиашвили. Напрямую с НА он не связан, но импульс, что видно даже из названий — общий. Вариант Нины Гомиашвили куда более замысловатый, витиеватый, прокладывающий новые тропы в разговоре о руинах былого величия, обращен в будущее мира после крушения цивилизации. «Торжество, принадлежащее лексике триумфа, победы и ликования, обретает тихую ипостась» — пишет в тексте к выставке рук-ль научного отдела Ruarts Надежда Цветкович. Прекрасные воспоминания о прекрасном прошлом, свойственные ряду в первую очередь петербургских художников, переосмысляются через ощущение бездны и забвения. Зрителя встречает вертикальная ось — многометровая триумфальная колонна Елены Самородовой и Сергея Сонина, на которой как на старом балконе поросла поросль. Аполон греется в лучах солнца с ящерицами на пне. На старых обоях из Питерской коммуналки ликами проявились яростные маскароны. В видео-оммаже «Аркадским пастухам» Пуссена, вместо людей пришли лоси. И надпись «Я был в Аркадии» изменена на «Я был в Петрополисе» (Петербурге то есть) «Петербург — воплощенное насилие», писал Аркадий Ипполитов «все то, что обычно возникает в сознании как расхожий образ Петербурга, связано с властью. Колонны, арки, дыбящиеся кони, трубящие славы, горы оружия, разбросанные на фасадах, гранитные глыбы, напрягающие мускулы кариатиды» — все это определило эстетическое сознание петербургских художников. Но Нина Гомиашвили предложила нестандартный вариант имперской анти-утопии. В проект включены работы московских авторов, например, Игоря Самолета или Оли Божко. Смысл ротонды из вязанных березок Божко, на которых вместо полосочек шрифтовые «ура-ура» куда глубже в окружении такой выставки. Человека не осталось, только пустая беседка с ура-березками. Разноплановость авторов и обилие не самых известных имен — несомненная заслуга куратора, которая их объединила очень цельно. Лейтмотив выставки вокруг экологической тематики. В полотне Ивана Смирнова, кариатиды, которые своего рода автопортреты художника, использованы грунт, земля, уголь и камыш. Даня Пирогов сделал деревянную скульптуру в виде огромного кита. В экспозиции есть даже леопарды, но не в лучших традициях открытий 90-х, а музей таксидермии. Много хтони — крестов, кладбищ и болот. Однако, во всем этом — обретаешь неожиданное умиротворение и принятие неизбежного. В ситуации неопределённости разлома, пропасти и бездны, в которой российская культура сейчас пребывает, выставка очень контекстуально насыщенная и многогранная предлагает альтернативные интерпретации как российского искусства, так и истории искусства вообще, буквально и в переносном смысле — почву для размышлений. Фонд Ruarts. Трубниковский переулок, 6

Круть! В парижском шоуруме nike. Интересно, их консультанты явно имеют «насмотренность» в современном искусстве. Легендарная запятая из логотипа пробила дырку в стене, проверяя на прочность адекватность ментального и физического восприятия происходящего. Я даже считаю это уместным в своем канале. Мне ещё почему-то вспомнился Потапов в pop / off / арт когда он пару лет назад продолбил там стены