The ARTICLE / Искусство ближе

Можно ли переписать Библию внутри живого организма? #чистый_стиль В 1999 году Эдуардо Кац создал работу «Genesis». Он взял строку из Библии, перевёл её в азбуку Морзе, затем в последовательность ДНК и встроил в бактерии. Зрители могли включать ультрафиолетовый свет, вызывая мутации. ДНК менялась, а вместе с ней менялся и первоначальный текст. В «Genesis» художник буквально превратил слово в живую материю, которую человек способен переписать. Это один из первых значимых примеров био-арта – направление, которое сочетает технологии, природу и искусство. ➖➖➖ 🤔 интересно, а как менялась эта фраза? 👀 увидел бы воочую 🔥 идея манит и хочется видеть что-то подобное

Мэттью Барни: художник, который снимает не фильмы, а целые миры #актуальная_среда Если впервые увидеть работу Мэттью Барни без объяснений, сложно понять, что перед тобой: кино, перформанс, скульптура или какой-то очень дорогой сон. И это нормальная реакция. Барни начал работать в конце 1980-х и довольно быстро сделал главным материалом собственное тело. До искусства он занимался спортом, где усвоил простую вещь: мышца растёт через сопротивление. Эту логику он перенёс в искусство🧬 В серии Drawing Restraint ограничение, давление и физическое усилие становятся способом создать новую форму. Поэтому тело у Барни становится частью скульптуры, перформанса или персонажа, а фильм существует рядом с объектами, созданными для съёмок. Самая известная его работа — Cremaster Cycle: пять фильмов, которые он создавал почти восемь лет. Барни интересует не столько история, сколько момент, когда форма ещё не определилась и может стать чем угодно. С этого и начинается Cremaster. Продолжим в следующую среду🔜

Как Sexy Robot оказался в Dior? #арт_вокруг Однажды мы уже писали про сексуальных роботов японского художника Хадзимэ Сораямы, в которых сочетаются идеальные тела, зеркальный металл, эротика и холодная машинная поверхность... В 2018 году Ким Джонс позвал художника сделать совместную работу для Dior. Художник переосмыслил логотип, перенёс свою графику на одежду, а его металлические роботы появились на футболках, свитшотах и трикотаже. Главным объектом коллаборации стала почти 12-метровая статуя робота, установленная посреди подиума на показе мужской коллекции Pre-Fall 2019 в Токио. Футуристический хром Сораямы оказался среди сакуры, серого Dior и классического кроя. Будущее, каким его представлял японский художник, буквально поставили в центр одного из самых традиционных домов моды. Причём в коллаборации появился и его роботизированный тираннозавр. Так что Dior на короткое время оказался где-то между высокой модой, эротической фантастикой и японским ретрофутуризмом. 🦾

Москва теперь сама внутри картины. #события Мы привыкли видеть её написанной: у Васнецова, Пименова и десятков других художников. А в «Зарядье» город решили не изображать. Сцену фестиваля «Культурный город» сделали огромной рамой. И внутри неё каждый вечер новая работа: балет, опера, симфонический оркестр. А на заднем плане не декорация, а настоящий Кремль и московское небо, которое меняется вместе со светом⚜️ Можно попасть туда до 6 сентября

Где заканчивается любовь к искусству и начинается жертва? #что_посмотреть На это воскресенье – «Национальное достояние» Ли Сан-иля. Японская драма о двух актёрах кабуки, которых связывают дружба, соперничество и почти болезненная преданность сцене. Красивое и болезненное кино о таланте, зависти и цене художественного совершенства. Фильм сводится к очень понятному вопросу: где проходит граница между любовью к искусству и жизнью, которую оно начинает забирать?

Суббота – утро. Если еще не строили планов, не стоит! #события У нас есть для вас подборка, которая уже после этих выходных станет неактуальной. Москва 📍 «Черновик будущего» – Центр «Зотов» Выставка о том самом моменте, когда художник ещё только ищет собственный язык: дипломные работы молодых авторов рядом с ранними работами уже известных художников. 📍 «Весь мир здесь обретает дом: по следам Тагора» — ГЭС-2 Последние два дня большого проекта, выросшего из идей Рабиндраната Тагора о культуре, природе и мире без жёстких границ. Петербург 📍 ARS 2026 – ярмарка актуального искусства Больше 60 независимых художников, галерей и арт-объединений в исторических казармах на Фонтанке. Это как раз событие одного уикенда.

После Тициана стало теснее #пятница_страсти 🔥 Помните «Данаю» Тициана в нашем посте? Там желание уже перестало быть чем-то исключительно божественным и спустилось на землю. Проходит несколько десятилетий, и Рубенс идёт ещё дальше. Перед нами Венера, Купидон, Вакх и Церера. И сама идея картины довольно прямолинейна: без еды и вина любовь остывает. Вакх приносит вино, Церера – плоды. А между ними почти не остаётся свободного пространства: тела сближаются, пересекаются, касаются друг друга. И посмотрите, насколько изменилось само тело. У Рубенса оно уже не стремится быть идеальным. Кожа собирается в складки, мышцы напрягаются, плоть имеет вес. Кажется, ещё немного – и можно почувствовать её тепло. Античные боги всё ещё нужны художнику как сюжет. Но выглядят они всё меньше как боги и всё больше как люди, которым хочется есть, пить и любить

Сегодня почти официально можно полениться. 20 августа отмечают День лени. Он появился в колумбийском городе Итагуи ещё в 1980-х, когда жителей призвали массово отдохнуть после изнурительного труда. Иногда лучший способ сохранить силы и вдохновение на завтра — вовремя остановиться сегодня. Так что хотя бы на несколько часов разрешите себе никуда не спешить🧬

Искусство чувствует тебя в ответ #актуальная_среда Всё движется просто с какой-то невероятной скоростью, и мы не можем это не освещать 🔥 В новой работе Рефика Анадола зрителю надевают на руку биосенсор: он фиксирует сердцебиение, положение человека в пространстве, близость к другим посетителям и общую активность. Все эти данные сразу становятся частью самой работы. Вокруг зрителя разворачивается огромная цифровая среда, созданная на основе данных о природе, и она меняется вместе с людьми внутри неё. Человек реагирует на искусство, а искусство реагирует на человека. ⚜️Вот он пример, куда движется цифровое искусство прямо сейчас.