Олег Шаумаров

Ребят, собрал для вас папку из 7 уроков «Вокальной Харизмы» Просто посмотрите на формат! Насколько доступно все объясняется! Если вам понравится , то постом выше программа курса и ссылка на покупку Ну и конечно получите УЖЕ большую пользу https://disk.yandex.ru/d/IbKUBt56J3G5gw

Ребят сегодня последний день распродажи вокального курса. В 00.00 предложения больше не будет. Подготовил для вас список уроков! Оцените масштаб как говориться! А так же сегодня для вас организую демо папочку с несколькими уроками чтоб вы поняли уровень этого невероятного курса! Курс «Вокальная харизма». Список уроков 1 модуль. База вокала Зачем заниматься вокалом Как получить результат на курсе Принцип вокала Вокальное дыхание Дыхание. Упражнения Звукоизвлечение Базовое положение рта Как попадать в ноты Определяем тембр Итоговое упражнение 1 модуля 2 модуль. Регистры, свобода голоса и вокальная подача О вокальных школах Регистры Зажимы Грудной регистр Головной регистр Фальцет Сглаживание регистров Микст Упражнение для микста Дыхание для высоких нот Белтинг Тванг Расслабление Подвижность гортани Распевка с комментариями 3 модуль. Вокальная выразительность, приёмы и харизма Старая школа и новая школа. В чём разница? Как делать вибрато Вибрато + окончания Вибрато + окончание мелизмом Жёсткий переход Подъезды. Слайды Приём Zivert Йодль Штробас Субтон Край Про мелизмы и задачи певца Нон-вибрато Нон-вибрато + вибрато Нон-вибрато по ступеням Переключение регистров Фразировка Акценты Штрих Форшлаг Вибрато от ноты Вибрато от диафрагмы Циклы вибрато Двойной слайд Орать или петь Психология в вокале Большая распевка Напутствие 4 модуль. Артист, стиль и позиционирование Как выбрать свою стилистику? Позиционирование Определяемся с аудиторией Ассоциации Визуал Архетипы Ищем своё звучание Где брать песни? Сколько треков выпускать? Какие бывают взаимоотношения с лейблом? Соцсети как основа — поиск своего формата контента Системность или талант? 5 модуль. Вокальное продюсирование и работа с песней О продюсировании Мусорный вокал: что это Вокальная наслушанность Разбор звукоизвлечения певцов Обозначения вокальных приёмов Пишем ноты к песне Согласные и особенности русского языка Сильные стороны и искренность Пишем вокальную аранжировку Как петь бэки Подражательство Лекция о продюсировании 6 модуль. Запись, тюнинг и обработка вокала Устанавливаем программы Урок «Как тюнить вокал» Записываем и обрабатываем вокал плагинами Waves Финальное напутствие Купить курс «Вокальная харизма» можно через службу заботы.@getcoursesongbot

Ребят, хочу отдельно рассказать про курс «Вокальная харизма». Это один из самых глубоких и необычных курсов, которые я делал. На первый взгляд кажется, что это просто курс по вокалу: дыхание, распевки, попадание в ноты, упражнения. Но на самом деле «Вокальная харизма» — гораздо больше. Это курс о том, как раскрыть голос, убрать лишнее, найти свою подачу, понять себя как артиста и научиться звучать не просто “правильно”, а живо, современно и убедительно. Потому что сегодня мало просто попадать в ноты. Можно петь чисто — и всё равно не цеплять. Можно иметь хороший голос — и всё равно звучать скучно. Можно годами ходить к педагогам — и так и не понять, почему у одних вокал вызывает мурашки, а у других вроде всё правильно, но слушать не хочется. Сначала в курсе мы работаем с голосом на уровне физиологии: дыхание, зажимы, звукоизвлечение, положение рта, тембр, регистры, грудной и головной звук, фальцет, микст, белтинг, тванг, расслабление, подвижность гортани. То есть всё, без чего невозможно нормально управлять голосом. Потому что часто человек думает: “У меня просто нет голоса”. А на самом деле он не понимает, как этот голос устроен. Где он зажимается. Где давит. Где орёт вместо того, чтобы петь. Где пытается взять верх силой, хотя нужна другая механика. Дальше начинается художественная часть. Мы разбираем современные вокальные приёмы: вибрато, окончания, слайды, подъезды, мелизмы, украшения, штрихи, акценты, субтон, штробас, фразировку, переключение регистров. То есть всё то, из чего сегодня состоит живой, современный, вкусный вокал. Не академическое “я красиво спел ноту”, а вокал, который звучит актуально, цепляет и передаёт характер. Отдельно скажу про распевки. Это не унылая работа под метроном. Я записал для курса специальные минусовочки — маленькие музыкальные аранжировки, под которые реально кайфово заниматься. Ты не просто делаешь упражнение. Ты уже как будто поёшь музыку. Дальше мы разбираем артиста как цельный проект: стиль, позиционирование, образ, визуал, ассоциации, архетип, аудитория, собственное звучание, песни, соцсети и свой формат. Потому что вокалист — это не просто человек, который умеет петь. Можно иметь голос, но не иметь образа. Можно уметь петь, но не понимать, кто ты как артист. Можно звучать технически хорошо, но быть неузнаваемым. Ещё одна моя авторская штука — “мусорный вокал”. Это когда человек вроде поёт, старается, но в вокале много лишнего: случайные окончания, кривые подъезды, неуместные украшения, лишние интонации. Вокал захламлён. В нём нет точности, вкуса и ясности. На курсе мы учимся это убирать. Идём ещё глубже — учимся писать вокальную аранжировку. Размечать партии. Обозначать приёмы. Фиксировать, где слайд, где мелизм, где вибрато, где акцент, где нужно спеть ровно, а где добавить характер. То есть вы начинаете не просто петь “как получилось”, а работать с вокальной партией осознанно. Как артист. Как продюсер. Как человек, который понимает, что делает. В конце курса мы переходим к практике записи: как установить программы, как записывать себя дома, как тюнить вокал, как обрабатывать голос плагинами, как доводить вокал до состояния, когда его можно положить в трек. Поэтому «Вокальная харизма» — это путь будущего артиста-вокалиста: от дыхания и зажимов — до современных вокальных приёмов; от распевок и тембра — до образа, стилистики и позиционирования; от “я вроде пою” — до “я понимаю, как сделать вокальную партию и записать её в трек”. Сейчас я временно снимаю этот курс с продажи, потому что перестраиваю школу и фокусируюсь на продюсировании и сонграйтинге. Перед тем как убрать курс, я оставил возможность забрать его по акции. Осталось только 2 дня. Купить курс «Вокальная харизма» можно через службу заботы.@getcoursesongbot Если вы давно хотели раскрыть голос, найти свою подачу и понять, как вокал работает в современной музыке — сейчас хороший момент забрать курс, пока он ещё доступен.@getcoursesongbot

Привет, ребят! Сегодня я окончательно убедился в одной простой идее: расти можно только через фокусировку. В моей школе было много продуктов, много экспериментов, много разных направлений. Но сейчас я полностью перестраиваю школу и фокусируюсь только на одном — на навыках продюсера-сонграйтера. По сути, обучение «Продюсер-Сонграйтер» — это сборник моих лучших курсов, которые я когда-либо записывал. Но об этом я расскажу чуть позже. А сегодня я принял ещё одно решение: полностью избавиться от всех продуктов, которые не связаны с продюсированием и сонграйтингом. И один из таких продуктов — курс «Вокальная харизма». Огромное количество людей его купили, и о нём самые тёплые отзывы. Потому что это действительно очень глубокий курс о вокале. Но его время ещё придёт. Когда-нибудь я открою отдельный канал о вокале и, возможно, снова верну этот курс в продажу. А пока я снимаю «Вокальную харизму» с продажи и делаю финальную ликвидацию курса со скидкой 30%. Было 29 900 ₽. Стало 19 900 ₽. Уже сегодня курс будет убран с сайта, и приобрести его можно будет только через службу заботы @getcoursesongbot Акция продлится ровно три дня. Ни минутой больше. Поэтому, если вы хотите заниматься вокалом профессионально, разобраться во всех тонкостях и нюансах, получить мощную вокальную базу и посмотреть на вокал совсем другими глазами — добро пожаловать. Напишите в нашу службу заботы, и девочки ответят на все ваши вопросы. Также у нас есть рассрочка для более комфортной оплаты. @getcoursesongbot Все подробности — в службе заботы.

Ребят записал небольшой но важный подкаст о реальном использовании нейросетей и какие подводные камни вскрылись! Начинается оч весело решил не вырезать для поднятия настроения) пишите че думаете

Когда уже люди поймут что волшебство ии в презентациях и в твоем собственном проекте это две разные вещи?) С музыкой чуть лучше но тоже все плохо

Ребят не могу не поделиться! Вас ждет невероятная вещь! Мои оцифрованные аналоговые драм машины с нереальными бочками, снеерами, хэтами, клэпами! Это легенда аналоговой сцены Jomox x base 999 и современный, но не менее панчовый Drumbrute от моей любимой компании Arturia. Принимаюсь за работу думаю к понедельнику насладимся! Jomox очень редкий зверь я его купил на авито единственный за 100к. Как вам новость? Хотите? На фото мои инструменты кстати . Фото оригинала прикреплю в каменты

Сейчас модно говорить: «Рутина умерла. Главное — идеи. Остальное сделает ИИ». Но есть проблема. Идеи не растут на пустом месте. Настоящие идеи рождаются не в голове человека, который ничего не понимает в профессии. Они рождаются у того, кто годами варился внутри процесса, сталкивался с проблемами, ошибался, искал решения и изучал ремесло. Музыкант придумывает сильную музыкальную идею не потому, что он однажды проснулся вдохновлённым. А потому что тысячи часов слушал, писал, анализировал, аранжировал, сводил и набивал шишки. Архитектор придумывает необычное здание не потому, что он «креативный». А потому что знает ограничения материалов, конструкций и технологий. Именно знание рутины рождает качественные идеи. ИИ действительно меняет правила игры. Он убирает огромное количество механической работы. Но он не создаёт профессиональное мышление из воздуха. Сегодня ценность смещается не от навыка к идее. Она смещается от навыка выполнения к навыку понимания. Раньше нужно было уметь делать всё руками. Теперь нужно настолько хорошо понимать своё дело, чтобы видеть решения, которые другие не видят. Парадокс в том, что чем больше ИИ берёт на себя рутину, тем важнее становится глубокое погружение в профессию. Потому что человек без ремесла получает не свободу. Он получает пустоту. А человек, который знает своё дело, получает усилитель. Поэтому я не верю в лозунг «больше не нужно учиться, теперь всё сделает нейросеть». Наоборот. Нейросети делают знания ещё более ценными. Потому что сегодня выигрывает не тот, кто умеет нажимать кнопки. А тот, кто понимает, зачем их нажимать. Текст написан чатом под мою диктовку

Какой скучный концерт… какие скучные песни. Какой-то патриотический капустник! Я очень люблю Россию и мне все грустнее от того что происходит в нашем искусстве ощущение что я переехал в совок конца 80х. А вам как?

Почему современные песни живут так мало? Сразу хочу оговориться: мне очень нравятся и современные песни, и классические песни прошлых лет. Я сейчас пытаюсь разобраться не с позиции личного вкуса, а с позиции того, что может объяснить феномен быстрого забывания музыки. На мой взгляд, сегодняшняя музыка в значительной степени базируется на атмосфере, вайбе и настроении. То есть индустрия во многом сместилась от содержательного к настроенческому. Сегодня гораздо важнее дать человеку определённое состояние, погрузить его в атмосферу, вызвать ощущение, чем рассказать историю или донести какую-то мысль. Поэтому тексты всё чаще становятся скорее дизайнерскими, чем содержательными. Аранжировки тоже становятся дизайнерскими. Что я имею в виду под словом «дизайнерские»? Они сосредоточены на создании атмосферы. На ощущении. На текстуре звука. На эмоциональной температуре трека. И когда всё это только появилось, это было невероятно свежо. Музыка получила огромное количество новых красок, новых состояний, новых способов воздействия на слушателя. И это прекрасно. Но есть одна особенность. Настроение проживается быстрее, чем мелодия. Погрузившись в какой-то вайб десять, двадцать, сто раз, человек постепенно перестаёт испытывать от него новизну. Ему хочется нового состояния, нового звука, нового настроения. Поэтому одни вайбы сменяют другие с невероятной скоростью. Сегодня кальянный рэп. Завтра ностальгия по нулевым. Послезавтра ещё что-то. Но возникает вопрос. А что остаётся? А что позволяет песне жить долго? А что делает её узнаваемой спустя годы? И здесь мы снова возвращаемся к мелодии. Потому что вайб создать относительно несложно. Если музыкант чувствует стиль, чувствует время и понимает современную эстетику, он довольно быстро может собрать атмосферный трек в нужном настроении. Но написать мелодию, которую люди будут помнить через десять лет, гораздо сложнее. Мелодию, которую можно напеть без аранжировки. Мелодию, которая будет работать даже тогда, когда изменится мода на звук. Мелодию, которая станет частью памяти человека. И мне кажется, что будущее музыки не в отказе от вайба и не в возврате назад. Будущее — в соединении этих двух подходов. Когда современная атмосфера сочетается с сильной мелодикой. Когда трек не только создаёт настроение, но и оставляет след. Когда песня не только звучит современно, но и запоминается. Когда есть и форма, и содержание. Именно поэтому я считаю мелодизм одним из самых недооценённых навыков современного автора. И именно этому посвящена моя программа «Мелодизм 2.0». Тому, как писать мелодии, которые остаются с человеком надолго. Которые можно вспомнить спустя годы. Которые становятся частью личности автора и частью памяти слушателя. Старт в среду 3 июня. Все детали программы и участия постом выше! По любым вопросам участия пишите тете Свете @getcoursesongbot PS все мысли смыслы и слова мои, в пост упаковал чат гпт.