музыкальный таргетолог / Дарина

импульс пару дней криво показывает статистику — я уже хотела ругаться / как обычно /, но заметила кое-что прикольное. они вносят новые метрики по кампаниям, которые скорее всего скоро начнут работать / мб все уже об этом знают, я хз / : GMV донатов — общий объём денег, который артист заработал через донаты от слушателей благодаря этой кампании : GMV концертов — выручка от продажи билетов на концерты, если пользователь совершил покупку после взаимодействия с рекламой : клики на официальные страницы — количество переходов на официальные ресурсы артиста внутри экосистемы Яндекса : клики на другие стриминги — количество переходов на сторонние музыкальные сервисы мне оч нравится как яндекс работает со статистикой, потому что долгое время именно эта часть в муз индустрии была серым пятном. мы постепенно перестаём оценивать рк только по стоимости прослушивания. сейчас всё двигается в сторону полноценной экономики артиста и оценки жизненного цикла слушателя раньше : запустили рекламу - получили прослушивания - считаем стоимость прослушивания сейчас : увидел рекламу - послушал трек - подписался - задонатил - купил билет - стал постоянным слушателем наконец-то мы уходим от оценки кампании по стоимости за слушателя/прослушивание и идём к оценке полноценной воронки есть ощущение, что стриминг перестаёт быть конечной точкой контакта пользователя с артистом. гораздо важнее / давно об этом пишу / превращать слушателя в фаната, который будет взаимодействовать с артистом на длинной дистанции. в таком случае, прослушивание становится не целью кампании, а её первым действием если это действительно так, то это уже звучит хайпово / как говорит моя коллега Даша / как-то так. подписывайтесь на музыкального таргетолога и всё

отвечаю на 4 вопроса артистов из моего ЛС + на консультациях. последняя такая заметка была в апреле 2025го / да что вы знаете о стабильности?? / за это время успел сломаться старый кабинет вк, появиться новый кабинет вк, умереть и возродиться импульс, а я сменила работу и накопила ещё пачку вопросов, которые регулярно прилетают в личку 1 - как часто сейчас нужно выпускать музыку? за последние несколько лет индустрия прошла путь от релиза раз в пол года до ежемесячного выпуска музыки. потому что стриминги и соцсети начали вознаграждать регулярность. каждый новый релиз — новый повод попасть в реки и волны, плейлисты и инфополе в целом но релизы стали выходить чаще не потому, что алгоритмы требуют ежемесячно загружать музыку. релизы стали выходить чаще потому, что артисты пытаются увеличить количество точек входа для новой аудитории при этом площадки всё ещё любят сильные треки намного больше, чем частые треки есть несколько важных поинтов, которые важно учесть при формировании релизного графика : для раскачки алгоритмов волны иногда нужно от одного месяца времени : платный маркетинг в редких случаях сможет перекрыть средний релиз : суть не в количестве, а в качестве материала и его отработки если отвечать кратко: релизный график должен быть комфортным для артиста, чтобы успевать эффективно отрабатывать каждый трек. по моему мнению, релиз каждые 2 месяца — звучит супер 2 - что даёт dsp, кроме +морали и +эго? не поверите, но есть релизы, которые получают до 70% трафика со вкладки Обзор. хороший слот на витрине и поддержка редакции способны запустить реки, привести новую аудиторию и ускорить рост карточки артиста любая площадка — это экосистема со своими алгоритмами и внутренней логикой. если релизы артиста регулярно получают поддержку, то площадка начинает чаще обращать на него внимание поэтому питч нужен не только ради конкретного релиза. это долгосрочная работа над отношениями с редакцией и формированием репутации артиста внутри стриминга. очень часто артисты воспринимают поддержку площадок как приятный бонус к релизу. на практике для некоторых проектов именно она становится главным источником новой аудитории 3 - не хочу руинить красивую ленту в инсте. обязательно все рилсы выкладывать в ленту? во-первых, нет. можно выкладывать видео только во вкладку с рилсами, а не в общую сетку. ещё недавно инст дал возможность перемещать уже выложенные посты по сетке вручную, поэтому это тоже поможет формировать приятную глазу ленту во-вторых, нет смысла в красивой ленте, если посты не приносят никакой эффективности / кмк / 4 - нужно ли сейчас выкладывать релизные посты? это больше похоже на внутри индустриальный ритуал, который все соблюдают. артисты всё дальше отходят от этого, преобразуя классические релизники — в карусели. в публикации может быть и обложка, и процесс записи трека, и мемы, и видео, крч всё, что угодно. более того — такие посты выглядят более нативными и получают больше охвата не стоит забывать, что интернет не только для музыкантов и их фанатов. в новостных лентах у своих подписчиков артисты конкурируют со всем контентом, который туда попадает, поэтому нужно эту конкуренцию выдерживать как-то так. подписывайтесь на музыкального таргетолога и задавайте любые вопросы в ЛС канала

сначала увидела это видео в рилс с охватом в пол миллиона, а спустя несколько месяцев — сообщение в лс: Здравствуйте, меня зовут Лиза, просто хотела сказать вам спасибо за ваш канал (по моему мнению, это лучший канал на тему муз маркетинга) и особенно посты про пробные рилсы. У моей группы Конус Маха сто лет ничего не получалось в инстаграме, но с двух пробных рилсов подписалось уже больше 2000 человек, о чудо). При том, что мы давно еще собираем средние площадки (типа 16 тонн на Пресне) и в целом дела не так плохи, меня очень беспокоило наше несолидное число подписчиков в инсте. всегда радостно получать такие сообщения. приятно знать, что для кого-то мои / иногда гневные / заметки реально являются толчком группа Конус Маха придумали свой жанр — тяжёлая акустика. недавно у них вышли сингл+клип Степь. консультирую их потихоньку, чтобы через пару лет собрали Урбан

как вы поняли по фигне я тут не пишу. чаще всего реально классные заметки рождаются, когда есть насущная тема или тема, над которой я очень давно размышляю. сейчас именно такой момент я часто здесь затрагиваю тему развития экономики внимания. поговорим об этом со стороны платного маркетинга заметила : если раньше стандартные 30-50К на релиз что-то решали, то сейчас — они растворяются в источниках прослушивания. ни артист, ни маркетолог не видят профита с этой суммы раньше : устанавливаем цели перед кампанией — подписчики, добавления, просмотры на видео. за открученный бюджет и четкую стоимость за результат — получаем то, что планировали. deal сейчас : цель большинства рекламных кампаний — не привести вам конкретный результат, а дать алгоритмам достаточное количество данных для принятия решения раньше мы покупали результат — сейчас мы покупаем вероятность / попадания в волны / поэтому всё чаще возникают ситуации, когда я отговариваю артиста от платного маркетинга ещё на старте. и проблема не в отсутствии добавления до 10р или качественного контента для формирования рекламных постов, а в отсутствии сильного сигнала для продолжения кампании ещё недавно хороший маркетинг мог компенсировать слабый контент, средний трек и отсутствие аудитории. сейчас он всё чаще выступает в роли усилителя. если у аудитории нет реакции на трек — алгоритму нечего масштабировать / читать: только равнодушие нельзя масштабировать / если нет органики — дополнительные 30 / а иногда и 100 / тысяч рублей редко меняют ситуацию / по сути муз маркетинг всё больше начинает напоминать венчурные инвестиции — никто не знает заранее, какая гипотеза выстрелит. можно только повышать вероятность успеха и быстро отказываться от того, что не работает / и именно поэтому уже давно главным активом артиста стал не рекламный бюджет, а способность создавать контент. ни за какие деньги нельзя купить такое огромное количество трафика, которое есть в открытом интернете имхо : деньги в тот же таргет нужно вкладывать, когда есть а) сильный трек, который на этапе тестов хорошо себя показал в коротких форматах, б) есть плотная жанровая фан-база, которую можно всегда доп охватывать и отбирать у похожих артистов, в) трек нужно дожать до чарта в остальных случаях маркетинг всё чаще превращается не в инструмент достижения результата, а в дорогую попытку его себе имаджинировать как-то так. в следующей заметке будет ответ на вопрос «и что теперь делать?» / надеюсь не через месяц / подписывайтесь на музыкального таргетолога и реализовывайте бюджеты с умом

«продавать маркетинг в музыке? ну нет. лучше в Черный Дельфин [пойти работать]» — однажды сказал мой коллега основной вывод последнего года работы в муз маркетинге: все маркетологи делают одно и тоже, но с разной степенью вовлечения если вам кажется, что какой-то хайп маркетолог из рилсов / или тг-канала / сможет сотворить какое-то чудо с вашей муз карьерой, то переставайте верить в сказки — мы тут уже давно живем в жестком тру крайме если отбросить красивые кейсы с неподтверждаемыми показателями, то всё сводится к простому — все в индустрии работают с набором одних и тех же инструментов. более того вам раскрою секрет — большинство работают с одними и теми же подрядчиками по закупам блогеров, например / ну а что вы думали под каждого артиста агентство будет специально искать блогеров и тратить кучу времени? вы что, платите миллион??? / думаю, все уже давно поняли, что никаких секретных техник продвижения не существует / мы с вами не в Наруто /. зато существует индивидуальный подход. если вы встретили маркетолога/таргетолога, который вам рассказывает всё чётко без приколов, показывает все цифры и на старте отговаривает вас делать платный маркетинг — упаковывайте его и держите дома, как реликвию агентства, которые готовы с вас стрясти побольше денег, чтобы увеличить свою комиссию, попадаются на каждом шагу. но я не осуждаю их за это. это такой же малый бизнес, как ваша любимая микро спешалти кофейня на районе, владельцы которой хотят заработать, чтобы выжить основной посыл заметки — не делите специалистов на классных и не классных. делите их на «мне подходит» и «мне не подходит». например : мне подходит, когда на старте объясняют, почему посевы в плейлистах ям — это скам : мне подходит, когда на старте объясняют, как пойдет наша работа, чтобы лишний раз не переживать : мне подходит, когда я получаю отчёт после окончания рк или : мне не подходит, когда на старте мне хотят впарить всего и побольше, аргументируя всё запуском моей волны : мне не подходит, когда пропадают в процессе рк и не присылают отчёт : мне не подходит безразличие есть чёткая линия между сервисом и экспертизой: специалист должен иногда говорить неприятную правду, а артист всегда должен быть готов её услышать предполагаю, что прямое высказывание специалиста о том, что рк прошла ниоч, в артисте/менеджере вызовет отрицание и нежелание разбираться в аналитике и цифрах / они то знают, кто тут нехороший человек / в музыкальном маркетинге невозможно гарантировать результат. слишком много переменных, которые не зависят от участников рк: актуальность трека, контент, культурный контекст, алгоритмы и банальная удача. а вот над вовлечением — можно поработать и, как показывает практика, именно это в конечном итоге определяет, захотите ли вы продолжать работать с человеком или нет как-то так. подписывайтесь на музыкального таргетолога и выбирайте среди специалистов — людей

подборка самых популярных +самых классных постов в моём канале за последнее время / спонсор этого поста — папка от ИМИ с 12 индустрийными каналами. подписываемся / 1 - какие инструменты для продвижения музыки я использую сейчас чаще всего. тут 2 - автор одного хита или как соцсети формируют узкий сценарий потребления музыки. тут 3 - как сделать так, чтобы ВК Клипы приносили целевую активность и подписчиков. тут 4 - почему посевы в яндекс музыке — стопроцентный скам. тут 5 - как повысить выдачу имени артиста в поисковых запросах. тут в работе большой пост про то, как собрать концерт артисту почти в соло: про планирование, рекламу, подрядчиков и тд. с табличками и вот это вот всё вы читаете канал, который открыл для ру муз индустрии trial reels.... у нас тут только жесткий люкс подписывайтесь на музыкального таргетолога и будьте первыми, кто узнает, что инстаграм разблокировали

автор одного хита или как соцсети формируют узкий сценарий потребления музыки листала тикток и наткнулась на видео AY YOLA, где они через очевидный заход планировали показать слушателям трека homay свою новую песню. комментарии можно даже не открывать — и так понятно, о чем именно там напишут потребители тикток хитов задумалась о природе этих комментариев в целом в соцсетях пользователю снова и снова предлагают один и тот же выстреливший трек. именно он становится первой, главной и иногда единственной точкой контакта с артистом. для массового слушателя весь его путь / предыдущий и последующий / сжимается в одну мелкую точку — звук, который они слышали в тиктоке из-за сужения сценария потребления музыки в последнее время, у аудитории не формируется широкий контекст — они мыслят в одной плоскости популярной массовой музыки. когда нишевый артист выходит в эту плоскость благодаря залетевшему звуку — он обязан пройти через несколько стадий : гиперфиксация : любовь : критика : отторжение : обесценивание / это напоминает классический цикл экономики внимания: быстрый рост внимания почти неизбежно сменяется усталостью и откатом / цифровой капитализм 4ever артист попадает в лимб самоповторения / сюрприз+сюрприз /, пытаясь найти сценарий, который приведет его к тому самому первоначальному успеху. но проблема в том, что аудитория одновременно требует повтора и не принимает его. повтор считывается как вторичность, отклонение — как потеря позиций в итоге возникает замкнутый цикл из которого сложно выйти без потери большей части широкой аудитории из этого цикла нельзя выйти благодаря новому треку, потому что проблема не в музыке, а в том, как она потребляется. поэтому задача артиста и команды — не пытаться повторить первый успех, а перестать играть по этим правилам и делать то, что нужно для полноценного формирования фан-базы и успеха артиста переубедить массовую аудиторию — утопия, потому что она не рефлексирует. она чаще всего: эмоционально реагирует на то, что видит в интернете часть аудитории отвалится так или иначе — это неизбежно. но именно в этот момент начинает формироваться ядро: те, кто остаются из-за артиста. только через это ядро можно выстроить устойчивый путь всё остальное — это попытка удержать внимание, которое артисту изначально не принадлежало. и она почти всегда заканчивается одинаково подписывайтесь на музыкального таргетолога и не читайте плохие комментарии — читайте только хорошие

upd: ещё bandlink убрал модуль подписки на тг-канал / проверяйте /

теперь нельзя скачать почты пользователей после пресейва в Bandlink. это касается и уже прошедших пресейвов / прошлых баз / не знаю плохо это или хорошо, но точно не хорошо, если вы прямо сейчас проводите конкурс пресейвов в целом, это оправдано, так как пользователь не давал разрешения на использование своей почты для рассылок, например теперь фулл переходим на сердечко в ЯМ. такие дела

напоминаю : если создаете канал в вк — в первый пост засуньте ссылки на ваши соцсети или только на тг-канал, так как первый пост уходит в пуш- уведомление подписчикам вашего паблика ну это так если решили поддаться всеобщей истерии ):) заметила, что каким-то образом у Семёна канал вк вырос на 1.1к за 8 месяцев. при этом туда иногда кросспостится контент — больше ничего. если для части аудитории блокировка тг катастрофична, то они могут получать ту же инфу в канале вк. почему бы и нет, удобно мне кажется важным создавать для аудитории как можно больше каналов взаимодействия, где она может коснуться с вашим именем или инфоповодом. это никогда не бывает лишним