«Гараж» на бумаге

Что под обложкой «Иллюстратора» Пивоварова? Это большой альбом из трех частей, охватывающих иллюстрации художника к детским книгам, «взрослой» литературе, рукописные «книжечки» и самиздат. Виктор Пивоваров сопровождает каждую книгу рассказом об истории создания. Показываем развороты будущей книги. Сейчас альбом можно заказать в магазине Музея со скидкой 20%. Ждем из типографии в начале июля.

☄ Три события этой недели: книжный фестиваль, инклюзивная прогулка и архивная дискуссия 🌟Дискуссия «Между строк: архивные документы и личные свидетельства» Обсуждение будет посвящено опыту работы с двумя типами источников: архивными документами и устными свидетельствами, а также их специфическому взаимодействию друг с другом. 30 июня, 19:00–20:30 Европейский университет в Санкт-Петербурге Регистрация 🌟Архитектурная прогулка по Юго-Западу Москвы, адаптированная для незрячих и слабовидящих Участники познакомятся с историей района, используя тактильно доступные архитектурные элементы зданий и тактильную графику, на которой представлены полноценные макеты зданий и пространств. 30 июня, 17:30 Адрес встречи: м. Университет (выход 2) Запись по адресу blind@garagemca.org или по телефону +7 (495) 645-05-20. 🌟Большой фестиваль независимой книжной культуры «Черный рынок» Фестиваль проходит под знаком «Экономики каменного века» — в честь книги антрополога Маршалла Салинза, доказавшего, что палеолит был эпохой подлинной удовлетворенности жизнью. В программе: традиционная ярмарка независимых издателей, лекторий, открытие выставок резидентов, уличный спектакль и мастер-классы. 4 июля, 12:00–20:00 ЦТИ «Фабрика» (Переведеновский переулок 18) * На обложке: фрагмент работы Андрея Хлобыстина «Западные денди»

Вдохновились вчерашней лекцией и задумались о сюрреалистическом в СССР. 1920-1930-е годы часто ассоциируются с авангардом и соцреализмом, но в это время появлялись и сосуществовали самые разные экспериментальные направления. Так, в этот период были художники, близкие к сюрреалистическому движению. Один из них — Климент Редько, творческую траекторию которого исследует Данила Люкшин в книге «Наши товарищи или мелкобуржуазные мистики? Восприятие сюрреализма в СССР в 1920–1930-е годы». В карточках — некоторые работы художника и взгляды на искусство. А подробнее о его творческом пути, жизни в Париже и о том, почему он так и не стал сюрреалистом, — читайте в книге Люкшина.

«И повсюду цвели цветы». В магазине Музея «Гараж» появились разноцветные закладки-стебельки с поэтичными цитатами из книги Никиты Алексеева «Аахен — Яхрома». Выбирайте созвучное вам — себе или в подарок. 🩷 Рассмотреть поближе можно здесь.

Правильный ответ: Виктор Пивоваров. А наша следующая книга — альбом «Иллюстратор». «Оле-Лукойе», «Снежная королева», «Скандинавские сказки», «Черная курица», «Моя Вообразилия» — на этих и многих других книгах, проиллюстрированных Виктором Пивоваровым, выросло несколько поколений. Художник создал любимые образы героев сказок Ганса Христиана Андерсена, стихов Бориса Заходера, Генриха Сапгира и Овсея Дриза, оживил персонажей Антония Погорельского и придумал легендарный логотип для журнала «Веселые картинки». Иллюстрации Пивоварова были полны скрытых смыслов и иронии, и поэтому его книжная графика — не только искусство для детей, но и размышление о детстве, взрослении и восприятии мира, а иллюстрации к Достоевскому, Пастернаку, Алешковскому — глубокое, тонкое, живое, а иногда ироничное и дерзкое высказывание. Сейчас книгу можно заказать со скидкой 20%. Ждем из типографии в начале июля.

🐁 Угадаете автора нашей следующей книги по иллюстрации, которая будет на обложке? Чур, не подглядывать. Ответ напишем сегодня в 18:00.

📝 «Надо делать записи, когда есть настрой и мысли», — записал в своем дневнике Леонид Талочкин 23 июня 1965 года.  Читаем сегодня его рассуждение о разных планах искусства и ловим настрой. «Мысль о том, что если человеку есть что выражать, то он сможет себя проявить во всём, за что возьмётся. Единственным необходимым условием явится физическая возможность овладеть этой формой языка искусства. (Дальтоник не сможет овладеть цветовой композицией. Слепой — графикой.) Здесь возникает вопрос о планах (темах или любой другой термин) искусства. 1. Литературная тема, сюжет — интеллектуальный план. 2. Эмоциональный план — чувство, которое передаётся данной работой. 3. Духовный план. Об этом говорить труднее всего. Это тот накал, который удалось передать художнику. Чувство напряжения. Не просто осмысливание зрителем той эмоции, которая заложена в работе, той литературной ситуации, которую хотел показать художник, а вживание в неё, прочувствование. Я, пожалуй, неверно сказал «которую хотел показать художник». Точнее будет «которую воспринял зритель, слушатель, читатель». Потому что литературные и эмоциональные ассоциации, вызванные той или иной работой, обычно в большей или меньшей степени отличаются от того, что думал и чувствовал автор этой работы. Но при наличии духовного элемента эта работа всё равно переживается воспринимающим». — Леонид Талочкин, «Завтра — см. вчера». Дневники