Chacun son cinema

РУССКИЕ СУБТИТРЫ ОТ ШАКУНА — 0s & 1s переведено при поддержке: дмитрий колыбелкин против ютуба ни для кого уже не секрет, что Юджин Котляренко — один из наших любимых режиссёров, снимающих по-настоящему актуальное кино. будучи заядлым синефилом и знатоком ромкомов золотого века голливуда, Юджин умело перерабатывает эти знания в романтические истории нашего поколения, уникального тем, что юность мы проживали вместе с усиливающейся цифровизацией жизни. всё, чего Джеймс добился в LA — сносная офисная работка с доставучей начальницей и почти призрачная девушка, которая всегда занята чем-то поинтереснее, чем он. встретив своих старых школьных корешей буквально посреди проезжей части, Джеймс соглашается пойти на внезапный школьный реюнион, где, конечно же, напивается и теряет ноут. историю вынужденного цифрового детокса Джеймса и его квест по поиску ноута Котляренко решает радикально — в виде назойливо наплывающих друг на друга полиэкранов, стилизованных под разного рода софт. чем больше одноклассников обходит Джеймс с визитом, тем больше он погружается в свой "кризис четверти жизни". последний просмотренный полный метр в фильмографии Юджина, он же первый по хронологии, может взбесить вас и инфантильностью главного героя, и какофонией всплывающих окон, и y2k дизайном сайтов, но передать зависимость от экранов и виртуального общения ему удаётся, значительно опережая время. 〰️〰️〰️〰️〰️〰️ субтитры ищем тут, всё остальное - здесь #csc_films_aliya

Поэт (Un poeta, 2025) реж. Симон Меса Сото Всё кричит о том, что на планете беспрецедентный кризис человеческих взаимоотношений. Культ индивидуальности возвёл фундамент храма одиночества. Интернет-сегрегация на вход и выход – стены. А вечно подлизывающиеся чат-боты, купающие собеседника в одобрении и невиноватости, залили всё бетоном. Неудивительно, что в изоляции социальная составляющая человека стремительно деградирует. Но как без неё жить-то, если в дизайн-коде всего биологического вида это прописано? Этот вопрос всё чаще поднимается в культуре, и некоторым творцам удаётся найти на него ответ. Колумбийский режиссёр Симон Меса Сото, комментируя своего "Поэта", признался, что хотел снять понятное зрителю кино. Поговорить с людьми без аутёрского апломба, найти общий язык. И ему это действительно удалось, что подтверждается одновременным признанием у критиков и аудитории. Рассказывая о пути преображения опустившегося поэта — жалкого алкоголика суисайд-боя 50 лет — до просто жалкого алкоголика, фильм содержит в себе множество повседневных экзистенциальных вопросов. Но большая заслуга Месы Сото в том, что он нашел такой язык, чтобы кино с не самой приятной тематикой оставалось на удивление дружелюбным. Динамика и темп позволяют сохранить вовлеченность, а сценарий, где каждая следующая сцена обусловлена предыдущей, этому помогает. В целом эта же связность наблюдается и в проблемах главного героя. Сам он считает себя непонятым гениальным поэтом. Даже если это правда, маргинальная бескомпромиссная гениальность неспособна прокормить. А патологическое упрямое безденежье никак не способствует тому, чтобы дать что-то миру, кроме очевидно не нужных ему стихов. Нулевая ресурсность и отрицательное уважение. Отсюда и непреодолимая дистанция с дочерью, и неудачные попытки убедить окружающих творить. Многие из нас совсем не поэты, но мы приучены ежедневно искать компромиссы с желаниями и ленью ради будущего близких. И это, конечно, делает "Поэта" универсальным произведением с гуманитарной точки зрения и прокладывает дорогу прямиком в сердце к зрителю. При этом Меса Сото наполняет фильм большим количеством метаприколов. Снимая в том числе на деньги европейского фонда, он иронизирует над тем, как кураторство извне влияет на творчество. А некоторые сцены так и вообще по уровню нелепости напоминают аниме. К тому же ещё для многих актёров, включая главного, это был первый опыт съёмок. По совокупности факторов — неглупой народности, жизненности проблем, энергетике непрофессионалов в кадре — "Поэт" в чистом виде шонбэйкеровский фильм. И для авторского кино, которое претендует на то, чтобы найти общий язык со зрителем, это, безусловно, большое достижение. #anotherchacunauthor

Нули и единицы (0s & 1s, 2011) реж. Юджин Котляренко сегодня мне приснился безопасный интернет захожу на ask fm, жду вопросов, но их нет меня зовут куда-то, и я объявляю тендер не тусуюсь, а работаю над персональным брендом (с) #csc_screenshot

Приятно видеть, что после "Полицейских будней" человек не затерялся в кино

1️⃣9️⃣8️⃣6️⃣ продолжаем путешествие по недостаточно освещённой стороне истории кино — сегодня о 9 не самых популярных фильмах 1986 года рассказывает Довлет, админ канала жизнь ковра. читаем описания на карточках, подписываемся и вспоминаем в комментариях, какие еще фильмы 1986 года заслуживают упоминаний. 🟣Дурная ночь / Mala Noche 🟣Цветок моря / Hovering Over the Water / À Flor do Mar 🟣Кожа / Vilde, the Wild One / Hud 🟣Чалани / Boys / Chalani 🟣Шестерка / The Nonentity / Le paltoquet 🟣В стеклянной клетке / In a Glass Cage / Tras el cristal 🟣Закат американской империи / The Decline of the American Empire / Le déclin de l'empire américain 🟣Бакенбарды и горох / Peas & Whiskers / Morrhår & ärtor 🟣В тени синей канальи / In the Shadow of the Blue Rascal / À l'ombre de la canaille bleue *️⃣1986 vol.1*️⃣ #альтернативная_история_кино

Немецкая резня бензопилой (Das deutsche Kettensägenmassaker, 1990) реж. Кристоф Шлингензиф Справедливо будет отметить, что у творческих людей психика часто очень подвижная и фонтанирующая. Соответственно, и глобальные исторические события они переживают острее. Из таких предпосылок рождаются произведения такого же порывистого неусидчивого нрава. "Немецкая резня бензопилой", ставшая реакцией на воссоединение Германий, хороший тому пример. Снял её Кристоф Шлингензиф — немецкий художник широкого профиля. Кинематограф тоже был среди его интересов. В отличие от всяких правил приличия по типу там "не прелюбодействуй" или "не укради". Поэтому в картине с "адаптированным" названием находится место "адаптированным" же сценарным ходам и склизкой мерзкой похоти. Но исторический контекст обращает варево из непотребств в высказывание. Шлингензиф стереотипическую немецкую крикливость использует для демонстрации страхов народов двух стран друг перед другом. Каждый по ту сторону разрушенный стены видит если не врага, то малоприятного Иного. Но жить-то им теперь всё равно предстоит вместе. Правда левое прочтение на данный союз обеспечивает взгляд особенный. Оно указывает, что на мясных фермах хозяева со скотиной имеют такие же взаимоотношения, как западные немцы с восточными. Стилистически "Немецкая резня бензопилой" — это китч с ожирением, что опять же национальной экспрессии соответствует всецело. Отсутствие бюджета фильм демонстрирует с азартом эксгибициониста под приходом. На определенном этапе такая решительность даже начинает вызывать уважение. #anotherchacunauthor